威廉达福的梵高是我看过的银幕梵高形象中目前最喜欢的没有之一，精彩而不浮夸的演技与摄影镜头呈现的人像特写质感都功不可没.
看的时候不会去对比是否“真实可信”，能感受到导演同为艺术家，是在通过这部电影、借助梵高的形象和故事来表达他对绘画之路的理解.
同时也并不脱离人物性格，亦针对一些普遍的误解做出了可信的澄清. 会觉得导演“是懂艺术的”. 少有地呈现了绘画过程的镜头，也是很敢拍. 立意经典而朴实，描绘梵高与艺术、与自然的探求时，叙事平稳小心却不落俗套；展现与弟弟、高更的关系时，情绪张力表现算是小有惊喜. 手持抖动镜头的使用还算克制，主观视角下偶尔出现的视偏差滤镜刚出现时会嫌它塑料感略重，但在高更离开的那段表现中发挥了它的独特效果，姑且原谅了. 顺带一提这段是我最喜欢的镜头……大银幕看冲击力和感染力真的太强了. 特别像某个宏大故事的缩水版，类似于国内四大名著的少儿版吧，故事是讲完讲顺了，但就是没有什么味道，尤其是对美式的嘴炮和屎尿屁之类污污的情节不感兴趣的人而言，实在是没意思. 当然，作为一部三维动画，其造型很有风格，画面也很棒，动作夸张却也不失韵味，这恐怕就是本片唯一的优点了. 说回到故事层面，不知为何，总有一种似曾相识的感觉，也比较符合美式一贯的小人物逆袭拯救世界并收获爱情的设定，只不过本片的这个主角实在太弱鸡，运气好到难以置信. 胖子歌手对他的难以割舍，女汉子对其的爱慕，族人对他的包容，向导的无私帮助，反派一再手下留情，给多点经历和细节也许会让人相信，至少不那么突兀，但事实却是务必的扯淡. 至于精灵国、女儿国等等有意思的设定，就像开头胖子的卖艺师傅一样，来得突然，消失的更是无影无踪. 反派的死也很草率. 男主角ゴウ（泽田）是一个一心痴迷电影、无心顾及家庭的人，年轻时的他（菅田将暉 饰）曾经想成为导演，于是去到剧组干起副导演的活. 他当时爱上了在食堂工作的女孩淑子（永野芽郁 饰），还跟放映师テラシン（野田洋次郎 饰）对电影的话题交流甚欢. 当ゴウ终于等到了拍电影的机会时，一场事故让电影化为泡影. 半个世纪过去后，当初的剧本再次出现，一家人的命运也迎来改变.
