倘若没有后来今村昌平的那部翻拍，本片也可以在家庭题材中挣得一席地位，但无奈后来者胜于蓝，把内容拔得过高，导致本片的光彩泯灭了不少.
从内容来说，本片偏向限制性叙事，大部分视角在阿玲婆的身上展开，这与后来今村昌平采用的开放视角不同，视角决定叙述环境，个人视点令电影局限在家庭，而今村昌平的开放令整个村庄延展为看似“蛆虫”，但实为欲望与情感的混合体.
从技术来看，那几个炫目转场都是舞台手法，而远景的选取也有浓重的舞台味道，甚至打光应用都是，但在镜头运动上，环摇与平移的应用令影像活力十足，摄影棚搭造的场景也精致无比，但在现实主义倾向的文本中，未免有些过头了，三味线和说书人的应用，从旁白上增添了本土意味，但也限制了观影体验，而末尾那大段的上山镜头，搭配上导演气韵十足的置景和如泣如诉的戏曲，也是威力十足.
拍林正英撒尿拍了三次，除了最后一次是午马凭尿味判断林正英感冒，这尿和剧情不知有什么关系，难道是暗示童子尿？台词里林正英倒是说了自己晨勃.
午马拍的这部片子是复制他自己演过的《野孩子》？主线基本是个道士和修士联合除魔（那个西洋吸血鬼也能切换成中国僵尸模式），前半部呢就是道士一直主动阻挠修士重开藏着吸血鬼的教堂，和《野孩子》基本一样.
但剧情上非常想到哪说那儿，林正英的古板人设表现的也没什么逻辑，化妆成老太太去教堂进行顽童式的捣乱、在修士午马面前假装道术能治病什么的，都是这种赌气的别扭，但又没来由，让角色不可信不可爱十足神经病了.
邹兆龙的身手是很棒的，但演这种钱式兄弟的角色还是接不下.
台湾人岳虹的台湾感太强了，嵌在里面比较出戏.
结尾中西法器结合秒杀一众僵尸的处理很糊弄，但终于演完了倒有些爽快感影片取材自“流浪兄弟”真实事件，聚焦“社会困境儿童”群体.
讲述了⼀段“⼩偷”哥哥和“孤⼉”弟弟的流浪路，⼀场温暖的守护与救赎.
