事实证明无声片和有声片相比也许有一个好处是夸张的表演不会因为小学生背课本式的台词显得出戏；马徐维邦没有我想象中的好，画家出身，运用倾斜拍摄和晃动摄影等试图将恐怖电影提升为不能克服的恐怖，塑造鬼魅气氛，但这一点不过是对《宠爱》的照搬，而且原版更好；《宠爱》的精华在揭去面具的话，《宠爱》则直接去掉了面具的设定，转而分化出一个孙小鸥作为行走的假象，比起鬼魅的影子，延宕故事发展的歌声是主体也是人物之间的联系所在；田汉的参与让整部电影的革命气息非常浓厚，虽然是恐怖片，但更像革命＋恋爱这种流行题材的变种；另外，革命＋恐怖其实是很适合结合的题材，如当下将政治与恐怖结合一样；对伤口主动的展露他满腔热血的痛陈革命历史的政治化受虐；学莱坞表现主义，倒是开创了新的表现方式，毕竟在中国传统鬼怪传奇中，鬼是没有影子的
概念听上去不错，但放这里着实讽刺.
无论当时香港电影市场再怎么受打击，电影人再怎么饿死，也照样会有人不要脸地在里面浑水摸鱼度日，本片这群人毫无疑问就是这种，拿着个不错的主意，可填充物全是胡打乱闹兼狗屎，搞到末尾连自己都不知该如何收场，竟随便凑了段莫名其妙的恶搞[星球大战]的所谓“预告”——建议各位直接看这一段，然后就会意识到我说的事实是多么正确.
老实说这种片子的存在，就是为什么直到现在我依旧认为香港电影的黄金时代是被自己时代里的糟粕所终结的，一群本身不思进取的人去责怪另一群不思进取的人，好像因此自己就不是不思进取了一样.
如今的大陆电影市场或许是最能打脸这群人的例子，电影院有着不同互联网和影碟的优势，而根据市场规律，一样东西会饿死，多数情况下都不是因为这件东西仿制品、相似品太多，而是自身竞争力不足
讲述民相与养狗的珍英个性不合.
敏瑞是知名的建筑师，需要敏瑞帮助的民相，瞄准了珍英和她的狗.
某天，敏瑞昏倒在路上，狗狗万达也走失.
敏瑞与振宇一起寻找万达.
另一边，贤正照顾着女友的狗，但女友的前男友丹尼尔却突然出现.
与毛茸茸的朋友们交织在一起的他们，将展开一段令人愉悦的故事！
